CÓMIC DE AUTOR:
SIETE MIRADAS DE AUTORAS CONTEMPORÁNEAS

​Cada artista tiene una forma única de mirar el mundo. Y el cómic de autor nace precisamente ahí: en esa mirada irrepetible y personal.

Este curso es una inmersión en los procesos creativos del cómic contemporáneo a través de algunas de las autoras más relevantes del panorama actual. Un recorrido poco habitual para comprender, desde dentro, cómo se construye una obra personal en el noveno arte con artistas de distintos países.

​

Profesores:

​

• Ana Penyas

• Sole Otero

• Nacha Vollenweider

• Sara Soler

• Precariada

• Camila Torre Notari

• Silvia Bezos

• Sara Herculano y Cisco Martínez, editores de Aristas Martínez

 

Durante tres meses, cada autora impartirá una clase magistral en la que compartirá su forma de trabajar: cómo surgen sus ideas, qué tipo de historias le interesan, cómo encuentra sus referentes, de qué manera se documenta y cómo convierte todo eso en lenguaje gráfico y narrativo.

​

Pero no nos quedamos en la teoría: Todas las sesiones tienen un enfoque teórico-práctico. Cada autora propondrá un ejercicio pensado para que puedas trasladar a tu propio trabajo los conceptos y procesos explorados en clase. La idea es clara: no sólo entender cómo trabajan, sino empezar a probarlo en primera persona.

​

A lo largo del curso descubrirás distintas maneras de abordar el cómic de autor: desde lo más íntimo hasta lo más conceptual, desde la experimentación gráfica hasta la narración más depurada. 

​

Y todo ello con el objetivo de conseguir construir una voz propia.

​

Además, contaremos con la visita de Cisco Martínez, editor de Aristas Martínez, cuya participación conecta directamente el proceso creativo con la realidad editorial. Su presencia abre una puerta concreta al mundo profesional: conocer cómo piensa un editor, qué busca en un proyecto y cómo se acompaña el desarrollo de una obra hasta su publicación. 

No es casualidad que ya haya publicado a alumnas de Billar de Letras como , cuyos trabajos han sido reconocidos con el Premio Pang! de la editorial con obras como Manos de pobre de Silvia Bezos y Hecha a sí misma de Alicia Martín Santos.

Un curso para quienes quieren entender el cómic de autor y conseguir esa voz propia e irreemplazable que todo artista busca.

​​

Programa:

​

• 15 de septiembre: Transformar el testimonio personal en retrato colectivo I, por Ana Penyas. A través del trabajo de la autora, recorreremos diferentes metodologías como la entrevista, las historias de vida o el archivo, que nos sirvan de punto de partida para construir historias que se conviertan en retrato generacional o voz colectiva.

• 22 de septiembre: Transformar el testimonio personal en retrato colectivo II, por Ana Penyas.

• 29 de septiembre: “Recorridos de la memoria I” por Nacha Vollenweider. En el presente taller abordaremos cómo trabajar nuestra historia personal, inquietudes que a su vez nos conectan con la historia colectiva. Una manera de comprender la complejidad de nuestro presente y a su vez trabajar, en forma de relato autobiográfico, nuestra propia historia. Recrearemos aspectos de nuestra propia historia, acompañándonos de imágenes y recuerdos.

• 6 de octubre : “Recorridos de la memoria II”, por Nacha Vollenweider.

• 13 de octubre: El largo camino de un proyecto de libro I, por Sole Otero.

• 20 de octubre: El largo camino de un proyecto de libro II por Sole Otero.

• 27 de octubre: Desbloqueo creativo. Ejercicios para romper la página en blanco I por Diana Montero, @Precariada.

• 3 de noviembre: Desbloqueo creativo. Ejercicios para romper la página en blanco II  por Diana Montero (@Precariada.

• 10 de noviembre: De estudiante a debutante, por Silvia Bezos. Compartiré el proceso de creación de mi primer cómic "Manos de Pobre", obra ganadora del Premio Pang! de novela gráfica de la editorial Aristas Martínez. Detallando la evolución del proyecto desde sus inicios en Billar de Letras hasta su posterior publicación.

• 17 de noviembre: Diseño de personajes para narrativa gráfica y audiovisual I por Sara Soler. En estas sesiones aprenderemos los procesos y técnicas para diseñar personajes para cómic y producciones audiovisuales. Estudiaremos la psicología de las formas, siluetaje, turn around y key poses para acabar con una visión profesional del proceso.

• 24 de noviembre:  Diseño de personajes para narrativa gráfica y audiovisual II por Sara Soler.

• 1 de diciembre:  Entre el camino y el desvío: formas de crear una historieta I, por Camila Torre Notari. Veremos los diferentes procesos de trabajo basados en mi experiencia en cómics largos y otros más cortos. El primero tiene un procedimiento más metódico y organizado en etapas, mientras que el segundo está atravesado por la experimentación, improvisación y la diversión. 

• 15 de diciembre: Entre el camino y el desvío: formas de crear una historieta II, por Camila Torre Notari. Compartiremos y analizaremos los cómics cortos previamente trabajad@s fuera del aula.

• 22 de diciembre:  Publicar cómics de autor: imposibilidades editoriales vs. luces creativas por Sara Herculano Cisco Martínez, editores de Editorial Aristas Martínez .

​

​

FECHAS: Del 15 de septiembre al 22 de diciembre de 2026
HORARIO: Martes de 19:30 a 21:30
FORMATO: Online a través de Zoom grabándose las sesiones para su posterior visionado de ser necesario
PRECIO: 400€ más 30€ de matrícula para nuevos alumn@s

​