Curso de Poesía 
Internacional

Un idioma, muchas voces. Una brújula poética que recorre el mapa hispano.

Nueve poetas, nueve países, nueve formas únicas de entender la poesía.

​

La poesía no tiene fronteras. Este curso tampoco.

​

En 2019 lanzamos el primer máster de creación poética en España. Desde entonces, en Billar de Letras hemos seguido afinando un formato único: riguroso, apasionante y profundamente libre.

 

Vamos a por la Tercera Edición del Curso de Poesía Internacional, el programa más completo para quienes quieren sumergirse de verdad en el acto poético.

​

¿Por qué es único?

— Porque reúne a 9 poetas de prestigio internacional, de distintas latitudes, lenguajes y tradiciones.
— Porque combina talleres teórico-prácticos de distintas temáticas 
— Porque cada poeta comparte no solo su obra, sino su manera de entender la escritura, el ritmo, la imagen y el sentido.
— Porque trabajar con distintas variantes del español enriquece tu voz y tu oído poético.

​

Si quieres escribir poesía, pensarla y aprender de los mejores, este es tu lugar.

​​​

Profesores:

​​​

• Camila Charry (Colombia)

• Juliet Kent (España)

• Natalia Litvinova (Bielorrusia/ Argentina)

​​​​

​​

PROGRAMA DE ABRIL A JUNIO:​​​

​

CAMILA CHARRY (COLOMBIA). Pensar, copiar, pegar: montajes e intervenciones.  15, 22, 29 abril y 6 de mayo.

Este curso se abordará de manera teórico-práctica. La idea es pensar y escribir poesía desde la lógica del montaje, la hibridación y las constelaciones. El taller busca que quienes participen de este creen contra el concepto de la originalidad y transiten el espacio de la cultura pop: el cine, la música y distintos tipos de objetos estéticos que permitan composiciones novedosas a partir de referentes cotidianos. En todas las sesiones se escribirá un texto para revisar y trabajar con los demás y con la tallerista. 

​

PROGRAMA:

​

• Sesión 1: Lógica del montaje. Esta primera sesión estará dedicada a plantear los conceptos fundamentales a través de los cuales se desarrollarán las sesiones, indagando sobre el método y el proceso individual de escritura, a través de ejemplos que se leerán y comentarán en la clase. Algunos de los conceptos que se abordarán son:  El montaje: Walter Benjamin y Aby Warburg; la estética de lo residual; lo infraordinario: George Perec; Ready-made; Contra la originalidad de Jonathan Lethem. Leeremos el libro O reguero de hormigas de Yolanda Segura. 

• Sesión 2: El híbrido y el lenguaje del afuera. En la segunda sesión, pensaremos la poesía y la escritura a partir de lo que llamamos la voz autorial y su dislocación, la escritura colectiva; lo lúdico y lo teórico, la metapoesía, las costuras y el detrás de escena. Leeremos poemas de Sara Uribe y Esther M. García, para pensar la idea de lo fragmentario, el ensayo poético, lo incompleto.

• Sesión 3: Fragmentos: poesía discontinua y rizomática. En la tercera sesión, estudiaremos la idea de el pretexto (lo que hay antes de la escritura), las materias sonoras, visuales y físicas, el montaje y el desmontaje, y la ficción como principio de verosimilitud. Veremos el documental Corazón de perro y leeremos fragmentos del libro El corazón de un perro de Laurie Anderson. 

 

• Sesión 4: El corazón de un poema: síntomas y repeticiones. En la cuarta y última sesión, recuperaremos lo ya trabajado desde las ideas de síntoma y repetición para analizar cuál es el centro de un poema, si lo hay, qué se desprende de su núcleo y de qué manera y tema puede rastrearse siempre desde distintas perspectivas, estructuras, procedimientos, hasta armar un pequeño mundo que se articula según las decisiones estéticas que se van tomando. Todo lo anterior, pensando en la idea inicial del taller. Leeremos poemas del libro Tigre no carne de Nicolás Montaño Caro; Un montón de piedras de Yessica Chiquillo Vilardi, Daniela Camacho y algunos fragmentos del libro Fallar otra vez de Alan Pauls. 

​

​​

​

JULIET KENT (España). La voz que insiste: identidad, herida y construcción del poema.  13, 20 y 27 de mayo

La idea es trabajar no tanto desde ejercicios aislados, sino desde la construcción de una voz poética propia, combinando escritura, reescritura y exploración formal. El objetivo sería que los participantes no solo escriban textos, sino que empiecen a articular una pequeña serie poética con coherencia interna.

 

 

PROGRAMA:

 

• Sesión 1: El núcleo: de qué escribo realmente. Trabajaremos la idea de obsesión poética y materia personal. A partir de ejercicios de desplazamiento (escribir sin nombrar directamente aquello que importa), cada participante podrá identificar su núcleo de escritura.

• Sesión 2: La voz: cómo suena lo que escribo. Exploraremos la construcción de voz y tono. Se propondrá reescribir un mismo texto en distintos registros (más directo, más extraño, más íntimo) para tomar conciencia de las decisiones estilísticas.

• Sesión 3: El poema como sistema. Nos centraremos en la idea de serie y en cómo los poemas dialogan entre sí. Trabajaremos la edición y la reescritura para construir un pequeño conjunto coherente de textos.

 

​

NATALIA LITVINOVA (Bielorrusia/Argentina). «Álbum Familiar» 3, 10, 17 y 24 de junio.

​

“Todos decían tu papá era esto o esto otro, o hizo tal cosa o hizo tal otra,
y me doy cuenta de que era esa palabra la que me lo hacía incorpóreo.
Qué es papá. Nada, un golpe de aire en dos sílabas que explotan: pá-pá”.

Raúl Zurita

 

En este taller virtual, dialogaremos, reflexionaremos y utilizaremos las herramientas que nos brinda la poesía para construir o reinventar nuestro álbum familiar. A través del material de lectura, retrataremos a los integrantes de la familia, ya sean reales o ficticios, a quienes conocimos y a quienes nos arrullaron con su silencio. Guiados por las consignas de escritura, propongo:

​

​

• Abrir las costuras de los recuerdos e iluminarlos con los recursos de la ficción, permitiendo que el pasado, el presente y el futuro se encuentren.

• Pensar en la poesía como el lugar predilecto para conversar con nuestros muertos y sus fantasmas.

• Atravesar escenas hermosas y dolorosas con pasión, salpicándolas con purpurina y nostalgia. Intervenirlas, animarnos al collage, al retazo, a la digresión y al canto.

• Escarbar en la memoria e inventar recuerdos.

• Componer un álbum familiar que, en el futuro, pueda convertirse en un proyecto personal, una serie de poemas y, eventualmente, en un libro.

 

PROGRAMA:

​

• Sesión 1: Los hijos, los padres y los fantasmas: Diego Muzzio, Leire Bilbao y Ángelo Néstore.

• Sesión 2: Los secretos familiares como una grieta de donde sorber poesía: Déborah Vukušić, Ocean Vuong, Li-Young Lee.

• Sesión 3: Aprender a ladrar para escribir sobre la madre: Olga Novo y Alejo Morales.

• Sesión 4: Lectura de los poemas de los participantes y cierre del taller.

​

​

​

DURACIÓN: Del 11 de febrero al 24 de junio del 2026
FORMATO: Online a través de la plataforma Zoom grabándose las clases para su posterior visionado
HORARIO: Miércoles de 19:00 a 21:00 (hora española), salvo el módulo de Elaine Vilar Madruga que será los martes
PRECIO: 400€ el curso completo o dos  pagos de 210€ más 30€ de matrícula nuevos alumnos, salvo el pago único. Si te interesa algún módulo en particular consultar precios.