Fronteras, Psique y Creatividad: Nuevo curso trimestral de Narrativa Internacional

De marzo a mayo, este programa reúne a tres autoras fundamentales del panorama literario contemporáneo para trabajar la escritura desde tres territorios decisivos: los límites del género, la profundidad de la psique y la expansión de la creatividad.

Comenzamos explorando las fronteras narrativas del Río de la Plata con Tamara Tenenbaum: cuatro voces atípicas que desmontan los géneros desde dentro y nos enseñan que escribir es, también, decidir dónde tensar las costuras de la forma. Seguimos con Clyo Mendoza, adentrándonos en el miedo, el cuerpo y la memoria como motores de construcción del personaje y como territorio donde lo íntimo se vuelve literatura. Cerramos con Sara Jaramillo Klinkert, quien nos invita a mirar y pensar al revés para desbloquear procesos, renovar la imaginación y recuperar la chispa creadora.

Este trimestre está pensado para quienes no solo quieren escribir mejor, sino entender qué están haciendo cuando escriben. Para quienes desean encontrar su voz sin repetir fórmulas. Para quienes intuyen que la técnica importa, pero que también importa el sentir.

Trabajaremos teoría, análisis de textos, referencias artísticas multidisciplinarias y, sobre todo, práctica constante. Cada módulo ofrece herramientas concretas que dialogan entre sí: forma, profundidad psicológica y expansión creativa.

Programa:

TAMARA TENENBAUM: Joyas extrañas en el Río de la Plata. 5, 12, 19 y 26 de marzo.

Un curso teórico práctico de técnicas narrativas a partir del estudio de cuatro escritor@s fundacionales y atípicos, cómo arman sus tonos y estilos en las fronteras de los géneros, y cómo aprender a escribir desde una comprensión de sus recursos narrativos.

En Argentina y Uruguay, en los últimos cien años, cuatro voces muy personales trabajando de forma poco convencional con los géneros que eligieron: María Gainza, Felisberto Hernández, Norah Lange y Salvador Benesdra.

Gainza y Lange en la frontera de la no ficción; Hernández en los límites del cuento; Benesdra, en los límites de la novela, pueden ser profundamente enriquecedores para cualquier escritor/a que esté intentando encontrar su propia relación con la literatura, escriba narrativa, poesía, no ficción o incluso teatro o guiones.

• Sesión 1: La frontera de la no ficción: María Gainza. Análisis de selección de capítulos del libro El nervio óptico. La no ficción, la novela, el collage.

• Sesión 2: Los límites de la cuento: Felisberto Hernández. Análisis de selección de cuentos del libro Nadie encendía las lámparas. El cuento como la búsqueda de lo trunco, el misterio como principio formal. 

• Sesión 3: Los límites de la no ficción: Norah Lange. Análisis de selección de textos de Cuadernos de infancia. La autobiografía, el fragmento, la extrañeza de lo cotidiano.

• Sesión 4: La novela y sus límites: Salvador Benesdra. Análisis de selección de capítulos de El traductor. La novela, el concepto de la novela de ideas, la politicidad y el humor como impulsos hermanos.

CLYO MENDOZA: Miedo y consuelo: la psique autoral como herramienta en la construcción del personaje. 9, 16, 23 y 30 de abril.

En este taller exploraremos conceptos como cuerpo, pesadilla, miedo y temas como percepción, consciencia y transformaciones psíquico-físicas ligadas a la psicología de nuestros personajes y/o sujetos líricos. Indagaremos también en la posibilidad terapéutica de la escritura como depositaria de nuestros temores personales. 

El objetivo es indagar en los miedos personales para otorgarlos a algún personaje y/o sujeto lírico durante una narración corta, desarrollada a lo largo de este taller. Se manejará un enfoque multidisciplinario, por lo que el contenido serán películas, obras pictóricas, piezas performáticas y de danza y, por supuesto, obras literarias. Sesión 1: Miedo y duelo en el cuerpo.  Temas: El origen del miedo. Genealogía del terror en la historia del cine y la literatura. Sintomatología del duelo. Infancia. Revisión del concepto de “Espanto” según Pascal Quignard, lo “esperpéntico” y su función política según Valle Inclán. Revisión de la historia del cuerpo en nuestra era: una humanidad profundamente visual. Las metamorfosis. 

Revisión de material: Unica Zürn, Joel Peter Witkin, Joan Didion, Piedad Bonnett, Toni Morrison, Pascal Quignard, James Hillman, Kafka. 

Consigna de escritura: ¿cuáles fueron las circunstancias de tu nacimiento? 

• Sesión 1: Miedo y duelo en el cuerpo.  Temas: El origen del miedo. Genealogía del terror en la historia del cine y la literatura. Sintomatología del duelo. Infancia. Revisión del concepto de “Espanto” según Pascal Quignard, lo “esperpéntico” y su función política según Valle Inclán. Revisión de la historia del cuerpo en nuestra era: una humanidad profundamente visual. Las metamorfosis. 

  Consigna de escritura: ¿cuáles fueron las circunstancias de tu nacimiento? 

• Sesión 2: Nuestros miedos: azar o contexto sociohistórico. Revisión de material: Enrique Metinides, Ocean Vuong, Chris Marker, Sei Shonagon, María Sabina, Pedro Pitarch, Mariana Enríquez. Antropología mixe-zoque, antropología de los pueblos mayas de Chiapas, conceptos sobre la muerte, los muertos y su conocimiento del pasado el presente y el futuro según la cosmovisión de los pueblos afrodescendientes. 

  Temas: Continuación del tema de la infancia en relación a la memoria. El terror contemporáneo y la realidad tambaleante. Los estados de conciencia, psicodelia y ceremonia. Ritos mortuorios en la antigüedad y su relación con el cuerpo. Consigna de escritura: ¿cuándo fue la primera vez que supe que existía la muerte? 

• Sesión 3: Placer y disociación física. Revisión de material: Nijinsky, Kokoshka y Alma Mahler, Hans Bellmer, Maurice Leenhardt, Lydia Cabrera, Marosa Di Giorgio, Mishima, Kazuo Ohno y Tatsumi Hijikata, Eiko Hosoe. 

  Temas: el cuerpo y sus movimientos: la danza butoh, la guerra, la muerte, los movimientos involuntarios. Las muñecas eróticas y su relación con la voluntad y el deseo. Análisis de conceptos de la vieja etnografía de tradición judeocristiana: cómo cambió la noción de alma y cuerpo a partir de la conquista. Los fantasmas como impresiones emocionales en el tiempo. El erotismo no antropocentrista. La oralidad. 

  Consigna de escritura: Contar una historia acerca del miedo que se haya transmitido a través de varias generaciones.

• Sesión 4: Puesta en común de ejercicios o Proyectos personales.

SARA JARAMILLO KLINKERT: Creatividad. Mirar y pensar al revés. 7, 14, 21, y 28 de mayo.

Si crees que la falta de ideas novedosas paraliza tu escritura; si te sientes escribiendo siempre sobre las mismas cosas; si te preguntas constantemente de dónde sacar nuevo material para convertirlo en literatura; si te asusta haber agotado tu chispa creativa y quieres un poco de ayuda para avivarla, entonces no lo dudes: estás en el lugar correcto. Y si fuera de todo lo anterior quieres regalarte una experiencia única en la cual podrás entender y explorar tu procesos mentales mientras jugamos, creamos, conversamos, escribimos y nos divertimos, pues corre a apuntarte a este nuevo grupo del Taller de creatividad: mirar y pensar al revés. 

¿Qué puedes esperar? Te enseñaré la teoría en torno a la creatividad y la psicología del comportamiento humano. Haremos muchos ejercicios prácticos diseñados para que encuentres nuevas ideas de escritura, jugaremos, nos reiremos, cavaremos hondo dentro de nosotros mismos para encontrar inspiración y disparar el pensamiento creativo. Saldrás con ideas realmente novedosas, con la mente expandida y con decenas de técnicas para potenciar la creatividad dentro de tu propio proceso de escritura. 

• Sesión 1: Teoría de la creatividad. Creatividad perceptiva como detonador de ideas para escribir. Análisis de ejemplos. 

• Sesión 2: Creatividad constructiva como detonador de ideas para escribir. Análisis de ejemplos. Ejercicios prácticos. Metodología: ¿Cómo pensar creativamente?

• Sesión 3: Las cuatro etapas del proceso creativo. ¿Cómo aplicarlas para que funcionen? 

• Sesión 4: Condiciones adecuadas de trabajo. Enemigos de la creatividad. Bloqueo creativo: ¿cómo vencerlo? ¿Cómo abrazarlo?

DURACIÓN: Del 5 de marzo al 28 de mayo de 2026 FORMATO: Online a través de la plataforma Zoom grabándose todas las clases para su posterior visionado de ser necesario HORARIO: Jueves de 19:00 a 21:00 (hora española) PRECIO: 400€ un solo pago o dos de 210€ más 30€ de matrícula nuevos alumnos.